Дашкевич В. Т. Хиросигэ. — Ленинград, 1974

  

 

 

 

 

 

Хиросигэ (1797—1858) принадлежит к числу крупнейших японских графиков, чьи произведения сыграли выдающуюся роль в развитии японской художественной культуры и сохранили свое эстетическое значение до наших дней.

 

Восхищение художника красотой природы родной страны нашло отражение в тысячах гравюр, в которых он воспевает тишину зимнего покоя и сплошную пелену затяжных дождей в летнюю пору, быстротечность весеннего цветения вишен и печальный свет луны в осеннюю ночь.

 

В произведениях Хиросигэ природа предстает перед японцами как зрительный образ, который, может быть, и переживался ими ранее, но не осознавался столь полно и ясно. Недаром у японцев появилось понятие «пейзаж Хиросигэ», связанное с целым комплексом ассоциаций и представлений о простых и обыденных пейзажных мотивах, преисполненных задушевности и лиризма. «Самым японским пейзажистом» до сих пор считают Хиросигэ на родине¹.

____________

¹ Этими словами открывается каталог последней выставки произведений Хиросигэ, состоявшейся в Токио в 1969 г.

 

Гравюры Хиросигэ завоевали широкую популярность не только в Японии. Их поэтичность и удивительная искренность вызывают горячий отклик в душе каждого зрителя, независимо от национальности. О широком интересе к творчеству Хиросигэ в нашей стране свидетельствует обилие его работ, находящихся как в музейных, так и в частных собраниях. Наиболее крупные коллекции гравюр Хиросигэ хранятся в Москве — в Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и в Музее искусств народов Востока, а также в Ленинграде — в Эрмитаже и Русском музее. Пожалуй, не будет преувеличением сказать, что произведения Хиросигэ составляют почти четверть всех находящихся в музеях СССР японских гравюр. Не отражая полностью всю многогранность творчества Хиросигэ, они все же дают возможность судить о его масштабах и значении, а также о месте, занимаемом Хиросигэ в истории японского искусства.

 

В 1972 году в Государственном Эрмитаже состоялась выставка гравюр Хиросигэ, посвященная 175-летию со дня рождения художника. Выставка эта пользовалась большим успехом у зрителей. К ее открытию был издан каталог — единственное, что имел до сих пор русский читатель о Хиросигэ². Хотя во всех книгах о японском искусстве, вышедших и на Западе и у нас³, Хиросигэ признается крупнейшим мастером японской ксилографии, за пределами его родины пока появилось только три монографии, посвященные творчеству художника⁴. Остальная литература о Хиросигэ, насчитывающая более трехсот книг и статей, принадлежит перу японских исследователей.

____________

² В. Т. Дашкевич. Хиросигэ. Каталог выставки. Л., 1972.

³ Б. Денике. Японская цветная гравюра. М., 1935; В. Е. Бродский. Японское классическое искусство. Живопись, графика. Очерки. М., 1969; Б. Г. Воронова. Японская гравюра. Альбом. М., 1963.

⁴ D. Amsden and J. S. Happer. The Heritage of Hiroshige. San-Francisco, 1912; E. F. Strange. The Colour-prints of Hiroshige. London, 1925; B. W. Robinson. Hiroshige. Verviers, 1963.

 

Задача настоящей книги — восполнить пробел и познакомить советских читателей с эволюцией творчества Хиросигэ, с проявившимся в нем новым для японской графики пониманием образа природы и места человека в ней, то есть главной проблемой искусства Хиросигэ. Раскрывая своеобразие индивидуального стиля художника, автор попутно обращает внимание читателя на существование в его творчестве некоторых идейных и художественных особенностей, свойственных также работам предшественников и современников Хиросигэ. Этот факт объясняется традиционностью японского искусства, обусловленной рядом исторических факторов. Поэтому выявление этих особенностей, их внутренней природы и внешних признаков в творчестве Хиросигэ, диалектики старого и нового, общего и индивидуального также стало целью исследования.

 

Чтобы приблизить читателя к той эпохе и среде, в которой развивался талант Хиросигэ, автор счел целесообразным начать книгу о нем с рассказа о жизни и взглядах на мир и искусство обитателей позднефеодального города Японии. Своеобразие их культуры обусловило многие особенности гравюры, известной под названием укиёэ.

 

Автор приносит горячую благодарность всем лицам, оказавшим ему содействие в работе, прежде всего хранителю японской графики в Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина Б. Г. Вороновой, заместителю директора Музея искусств народов Востока Л. П. Малининой и коллекционеру С. П. Варшавскому. Автор также искренне признателен ученым и коллекционерам Японии — директору общества «Укиёэ» Мунэсигэ Нарадзаки, хранителю в Национальном музее Токио Садао Кикути, коллекционерам Фусими Канэко, Токити Сакаи, Тадасу Ватанабэ и Цунэо Тамба, любезно предоставившим ему возможность познакомиться с хранящимися у них работами Хиросигэ.

 

---

 

ОГЛАВЛЕНИЕ

---

 

  

 

  

 

---

 

Скачать издание в формате pdf (яндексдиск; 122 МБ).

 

 

Все авторские права на данный материал сохраняются за правообладателем. Электронная версия публикуется исключительно для использования в информационных, научных, учебных или культурных целях. Любое коммерческое использование запрещено. В случае возникновения вопросов в сфере авторских прав пишите по адресу [email protected].