Библиотека

«Весы» — научно-литературный и критико-библиографический ежемесячный журнал, выходивший в Москве в книгоиздательстве «Скорпион» с января 1904 по декабрь 1909 года включительно. Основной печатный орган русского символизма.

Предлагаемый читателю сборник является одним из результатов работы, проводимой по теме „Исследование и определение тенденций и закономерностей развития художественного конструирования в СССР“. Материалы подготовлены силами сотрудников ВНИИТЭ, его филиалов и некоторых других специализированных художественно-конструкторских организаций.

Основную задачу предпринимаемых изданием сборников «Практика реставрационных работ» составляют обмен опытом, популяризация новейших достижений и критическое обсуждение недостатков в реставрационной практике, в области разработки методики реставрационного дела. Специалисты и ученые, работающие над вопросами охраны памятников зодчества и смежных искусств, смогут на страницах этих сборников широко обмениваться своим опытом, практическими предложениями и выводами из производственной и исследовательской практики.

В предлагаемом читателю сборнике обсуждается одна из актуальных проблем проектной практики — место и роль дизайнерской деятельности в структуре современного проектирования. В статьях сборника рассматриваются понятие проектирования, специфика и границы дизайнерской деятельности, различные методологические подходы к исследованию проблем проектирования. Взгляды авторов на обсуждаемые проблемы и их концепции различны, однако их объединяет общий предмет и тематика исследований.

Обращаясь к содержанию данной работы, автор считает необходимым прежде всего подчеркнуть, что она не охватывает архитектуры всех народов, населявших древнюю Русь, — такая задача вряд ли по силам для одного исследователя. В данной же работе речь идет главным образом об архитектуре великорусской, памятники которой, бесспорно, лучше сохранились и более изучены; наряду с этим автором отмечены и основные памятники архитектуры Украины и Белоруссии. Обращаться к зодчеству других народов древней Руси, как и к зарубежному зодчеству, автор считал необходимым лишь тогда, когда возникал вопрос о генетике того или иного стиля (например в случаях с камскими болгарами, Кавказом, финским зодчеством и т. п.).

Цельность, органичность образа, его слитность с природой, непосредственность, с какой он увиден, наконец, его связь с материалом — вот черты примитива. Эти именно черты и способствовали главным образом тому, что, в период обострения противоречий, таившихся внутри идеалистической «Ренессансной формы», в конце прошлого столетия, примитив получил такое широкое влияние на художественную культуру Европы. В простом, наивном, грубом, но вместе с тем глубоко человечном искусстве первобытного художника Старая Европа открыла новые для себя пути.

Ancient Middle America was, in the words of the late Miguel Covarrubias, the Mexican artist, archaeologist, and art historian, "the intellectual and artistic focus of Indian civilization ... the leading Indian cultural center of the hemisphere." It was here that the major arts of architecture, mural painting, and, especially, sculpture reached heights seldom equaled at any time or in any place.

An Stelle einer formalen Auffassung von Baukunst trat eine funktionale. Zweckbauten — das war früher eine bestimmte, inhaltlich determinierte Gruppe von Gebäuden, eine Verbindungsgruppe zwischen den freien architektonischen Schöpfungen der Baukünstler und den nackten Nutzbauten der Ingenieure und Techniker. Jetzt ist jeder Bau ein Zweckbau — d. h. er wird von seiner Bestimmung, von seiner Funktion aus angegriffen. Zweckerfüllung ist eines der Mittel architektonischer Gestaltung, ist es, seit Otto Wagner 1895 in der „Baukunst unserer Zeit“ schrieb: „Etwas Unpraktisches kann nicht schön sein.“

Учебное пособие «Туристско-рекреационные ресурсы Удмуртской Республики» (Часть 1) содержит систематизированную информацию о природных рекреационных ресурсах, историко-культурном наследии, объектах туристской инфраструктуры, располагающихся на территории муниципальных образований Удмуртской Республики, а также действующих туристских маршрутах и экскурсиях, привлекательных для туристов событийных мероприятиях.

Пювис де Шаванн (фр. Pierre Cécile Puvis de Chavannes; 1824—1898) — выдающийся французский живописец, постимпрессионист, считается предшественником символизма в живописи. Как художник монументального искусства создал особенный художественный стиль.

Вторая часть затрагивает вопросы об освещении, вентиляции, отоплении фабрично-заводских зданий в связи с происходящими в них процессами производства, о транспорте, подъемных средствах, пожарной безопасности, водопроводе, канализации и санитарно-гигиенических мероприятиях.

Работа ставит себе в основном две задачи: 1) быть путеводителем по Эрмитажной выставке французского искусства эпохи разложения феодализма и 2) дать краткий очерк французского искусства этого периода.

Народное декоративно-прикладное искусство удмуртов славится уникальными изделиями. Изумительной вышивкой, искусством узорного ткачества и безворсового ковроделия, ювелирными украшениями, предметами резного дерева, плетения, привлекающими внимание исследователей ярким своеобразием, богатством видов, высоким художественным мастерством. Они широко известны не только в республике, но и далеко за ее пределами.

Атлас Удмуртской Республики — фундаментальный труд, в котором отображены положение республики на карте мира и России, традиционная культура удмуртов, природные условия и ресурсы, экологическое состояние окружающей среды, население и экономика региона, историко-культурное наследие и достопримечательности. Многочисленные карты и картосхемы созданы с применением современных геоинформационных технологий.

Сборник посвящен вопросам эстетической ценности и их связи с художественным конструированием. В статьях освещается широкий круг проблем, связанных со становлением и развитием ценностного подхода в дизайне, выявляется ценностная природа и специфика эстетического, определяется место и роль эстетической ценности в теории и практике художественного конструирования.

«Стиль Византийский, сроднившийся с древних времен с элементами нашей народности, образовал Церковную нашу Архитектуру, образцов которой не находим в других странах. Опыты современнаго возстановления сего стиля, драгоценнаго для сердца Русскаго по многим воспоминаниям, удостоены были Всемилостивейшаго Вашего Императорскаго Величества внимания. Ободренный им, слабые труды свои по части русскаго зодчества, дерзает посвятить Великому Царю Русскаго народа».

Предлагаемая книга является первым томом капитального труда А. Ф. Лосева и посвящена рождению эстетики и ранней классике. Это издание будет необходимо для специалистов в области истории эстетической мысли и философии, а также для всех, кто интересуется культурным наследием античности.

Материалы сборника раскрывают различные аспекты образно-художественного, технологического, проектного использования света как инструмента моделирования, коммуникации, формирования среды, культурного феномена. Акцентируется роль светодизайнера в формировании гармоничной предметно-пространственной среды. Обсуждается проблема формирования новой специализации в системе архитектурного и дизайн-образования.

Деревянная архитектура : Мотивы легких построек и детали : [Альбом] / Ф. Соваж. — [Б. м.] : Архитектурное издательство М. Г. Стракуна, [190?]. — 36 л. черт.

Книга талантливого советского архитектора, ученого и изобретателя Андрея Константиновича Бурова (1900–1957) посвящена актуальным проблемам развития советской архитектуры и строительства в середине ХХ века. Автор призывает отказаться от копирования образцов архитектуры прошлого и создавать новые архитектурные формы, отвечающие потребностям современного общества. В книге рассматриваются перспективные направления индустриального домостроения с применением крупноблочных и крупнопанельных конструкций из легких высокопрочных материалов. Буров является пионером разработки стекловолокнистых анизотропных материалов для строительства. Отдельная глава посвящена его градостроительному проекту реконструкции Ялты как современного города-курорта.

На смену старой Москве бурно растет у нас на глазах Москва социалистической эпохи. Советские зодчие, используя лучшие достижения искусства архитектуры, развивают на основе социалистического реализма композиционные принципы, заложенные в зодчестве старой Москвы и ее наиболее замечательного центрального ансамбля — Кремля.

«Сорок сороков» — энциклопедическая иллюстрированная история всех московских церквей, как дошедших до наших дней действующими или закрытыми, так и разрушенных после 1917 г. Ее четыре тома разбиты по исторически сложившимся частям города, содержат более двух тысяч старых и новых снимков, а также перечень источников по каждому храму.

Созданный в XVI веке Московский Ново-Девичий монастырь был монастырем-крепостью с мощными и в то же время простыми по своим формам стенами и башнями, предназначавшимися для защиты от нападавших на Москву врагов. Одновременно было сооружено и строгое монументальное здание собора. Эти постройки производили сильное впечатление, еще более усиливавшееся благодаря открытой местности. Находясь вблизи реки, окруженный лугами, монастырь был хорошо виден с далекого расстояния.

«Сорок сороков» — энциклопедическая иллюстрированная история всех московских церквей, как дошедших до наших дней действующими или закрытыми, так и разрушенных после 1917 г. Ее четыре тома разбиты по исторически сложившимся частям города, содержат более двух тысяч старых и новых снимков, а также перечень источников по каждому храму.

Освещается деятельность партийных, государственных, советских органов и общественных организаций Украинской ССР по созданию и распространению советских традиций, праздников и обрядов. Рассказывается о сложившейся в республике системе организации этой работы и руководстве ею, подготовке соответствующих кадров.

Творчество Ивана Александровича Фомина занимает видное место в истории русской архитектуры XX века и особенно в истории советской архитектуры. Этот взыскательный к себе мастер почти с первых своих самостоятельных шагов обладал ярко выраженной художественной индивидуальностью. Классика была для него вечным идеалом. Он нашел в ней свой стиль, свои формы и почти все типы своих архитектурных композиций.

В предлагаемой статье дается описание деревенских построек главным образом в местности, расположенной в бассейне среднего течения р. Ваги и ее притоков — Усьи с Кокшеньгой, Вели, Кулоя и частью других. Население всей этой области характеризуется многими общими чертами своего быта, значительно отличающими его от соседей. Здесь мы встречаем и один общий тип построек, отличающихся довольно большими размерами, простором жилых помещений, и часто внешней красотою. Недаром местные крестьяне свои жилые постройки зовут не только домом, но еще часто и „хоромами“.

Архитектурное применение красок требует от них прочности к атмосферным воздействиям, разрушающим простую роспись, особенно в холодном, сыром климате. Блеск и прочность в высокой степени присущи эмалевым, стеклянным краскам — в виде цветных поливных кирпичей, росписных эмальированных изразцов и мозаики из кусочков цветной эмали, стекла. В виду вновь растущего значения когда-то славной монументальной эмалевой полихромии, важной между прочим для возрождающегося русского стиля в зодчестве и возбуждающей уже не малый интерес среди любителей искусств, мы сочли своевременным выпустить в свет краткую ее монографию.

В наши дни художнику приходится творить среди уличной сутолоки и суеты, неудержимо несущейся вперед жизни, испытывая на каждом шагу ее порывы и толчки и отзываясь на ее подчас бурные призывы и запросы. Настали страдные дни великих жизненных соблазнов, тяжких искушений и повсеместной гибели талантов. В чистую область искусства уже вторглись промышленники и дельцы, преследующие лишь цели личной наживы и понижающие ценность и значение художественного творчества, в угоду низменным требованиям рынка и моды. И чтобы отстоять свое достоинство и спасти великое знамя истинного искусства, художнику приходится изыскивать новые приемы творчества и прокладывать новые пути, ведущие в светлое царство красоты, в далекий таинственный мир чистых и еще неизведанных наслаждений...

Брошюра дает сведения о зеленом строительстве в городах РСФСР, о научно-исследовательской работе по проблемам зеленого строительства, являющегося составной частью советского градостроительства, и о ближайших задачах по озеленению. Здесь же описано и новое в деле озеленения — парки Победы.

В книгу вошли: манифест «Лучисты и будущники», статья М. Ларионова «Лучистая живопись», «Ослиный Хвост и Мишень» Варсанофия Паркина и очерк С. Худакова «Литература, художественная критика, диспуты и доклады». Помимо авторских литографий Михаила Ларионова в сборник включены репродукции работ участников объединения: Н. Гончаровой, К. Зданевича, М. Ле-Дантю, А. Шевченко, С. Романовича и других.

Making extensive use of primary documentation and in-depth interviews with architects of the time, The Practice of Modernism examines the intricate relationship between vision and subsequent practice in the saga of postwar urban transformation. The first part of the book traces the personal, institutional and professional backgrounds of the architects involved in schemes for reconstruction and replanning. It then goes on to deal directly with the progress of urban transformation, focusing on the contribution that modern architects and architectural principles made to town centre renewal and social housing. Finally, the book highlights how the exuberance of the 1960s gave way to the profound reappraisal that emerged by the early 1970s.

Институт теории и истории архитектуры и строительной техники в апреле 1959 года провел научное совещание, на котором были обсуждены важнейшие задачи теории и истории архитектуры, вытекающие из материалов XXI съезда партии. Доклады и выступления на совещании были пронизаны мыслью, высказанной Н. С. Хрущевым в докладе на съезде, о том, что «главное в строительстве коммунизма — это производство материальных ценностей для улучшения жизни людей».

В середине XIX в. народная архитектура Южного Дагестана достигла своего расцвета, ее отдельные национальные школы имели местные особенности — конструкции, тип жилого дома, характер композиции фасада, архитектурные формы, орнамент... В 1949, 1950 и 1952 гг. автором было обследовано 42 лезгинских селения, в которых обмерено 75 жилых домов (кроме того, частично обмерено и зарисовано более 160), 36 хозяйственных построек, 16 мечетей, 32 мавзолея, 11 родников, 14 мостов и т. д. Кроме того, обмерены, зарисованы, эстампированы и сфотографированы сотни резных каменных и деревянных деталей (в том числе во многих разрушенных, полуразрушенных или перестроенных зданиях).

Подготавливая новое издание книги, автор стремился учесть критические замечания и пожелания, высказанные в печати и на специальных обсуждениях первого издания. Текст всех разделов был подвергнут переработке или доработке с учетом результатов новейших исследований в области истории белорусского зодчества. Были еще раз проверены и, насколько это представилось возможным, уточнены датировки строительства отдельных памятников. Шире освещен процесс возникновения градостроительных систем и ансамблей в связи с историческим развитием городов. Даны характеристики строительных материалов и конструкций, имевших распространение в различные эпохи на белорусской земле.

В настоящей работе автор ставил себе целью дать общий очерк жизни и творчества В. И. Баженова, главным образом на основе уже опубликованных материалов. В соответствии с этим автор не брал на себя задачи самостоятельно решать те или иные искусствоведческие проблемы, связанные с именем самого Баженова и других зодчих, его современников и предшественников.

Настоящая работа основана, помимо ознакомления с литературой, на изучении неопубликованных текстовых и графических архивных материалов, а также на исследовании памятников архитектуры в натуре с обмерами и реконструкциями некоторых сооружений. Авторами использованы также неопубликованные работы, посвященные Н. А. Львову, в частности кандидатская диссертация А. X. Грансберг «Архитектурное творчество Н. А. Львова» (М., 1952) и кандидатская диссертация Н. И. Никулиной «Н. А. Львов — прогрессивный деятель русской культуры конца XVIII — начала XIX веков» (Л., 1952).

Москва советская : Специальный выпуск журнала «СССР на стройке» : [Альбом иллюстраций]. — [Москва] : Огиз, [1931]. — [32] с. : ил. Журнал «СССР на стройке» (1930—1949) — главная экспортная фотовитрина важнейших строек и достижении 1930-х годов по всему СССР. Журнал издавался на пяти языках: русском, французском, английском, немецком и испанском. К каждому выпуску собиралась команда из ведущих литераторов, фотографов и дизайнеров.

150 лет назад на берегах Невы умер Василий Иванович Баженов, знаменитый зодчий, жизнь и деятельность которого неразрывно связаны с древней Москвой и ее художественными традициями. В истории русского искусства Баженов занимает совершенно исключительное место: выдающийся теоретик, блестящий практик, смело разрешавший самые трудные задачи в области строительной техники, он был вместе с тем создателем нового, национального стиля, идея которого вдохновляла его всю жизнь. Многолетняя деятельность Баженова, несомненно очень много строившего, направила русскую архитектуру послепетровского времени в русло вполне самостоятельного развития.

Для изжития серьезных недостатков во многих областях архитектуры и строительства, вскрытых Всесоюзным совещанием по строительству, состоявшимся в Кремле в ноябре—декабре 1954 г., и отмеченных в постановлении ЦК КПСС и Совета Министров СССР от 4 ноября 1955 г. «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», практическое значение имеют общетеоретические вопросы советской архитектуры. Сборник, подготовленный Институтом истории и теории архитектуры, посвящен вопросам теории советской архитектуры, правильное решение которых должно способствовать всестороннему пониманию архитектуры, а также определению ближайших задач советской архитектурной науки и практики строительства в условиях широкого перехода на индустриальные методы.

After Admiral Perry broke through Japan’s isolation in 1854, the current of Japanese trade flowed west again, bearing with it the colored woodcuts of Hokusai, Hiroshige, and their contemporaries. Some of the most avid collectors of these prints were the French impressionists and Nabis, who found in them new ways to treat their own prints. In The Great Wave, Colta Feller Ives, Curator in Charge, Department of Prints and Photographs, The Metropolitan Museum of Art, recounts the phenomenal “cult of Japan” in late nineteenth-century France and reveals through direct comparisons its particular impact on the graphic work of Manet, Degas, Cassatt, Bonnard, Vuillard, Toulouse-Lautrec, and Gauguin.

В альбом входят чертежи устройства полотна дороги, искусственных сооружений, верхнего строения пути, принадлежностей пути, устройства телеграфа, чертежи  сторожевых домов, казарм, переездов, станционных построек и др.

Исследование члена-корреспондента НАН Беларуси, доктора архитектуры, доктора исторических наук, профессора Александра Ивановича Локотко посвящено актуальной проблеме комплексного анализа природно-ценных территорий и историко-культурного наследия с целью определения локальных районов, важных для развития туризма в стране. Книга написана на основе обширных новых данных, собранных автором в результате многолетних экспедиций и архивных исследований. В работе системно раскрыты теоретические аспекты историко-культурного районирования Беларуси. Предложена новая концепция формирования инфраструктуры туризма не только на основе транзитных коридоров и меридианов, но и по спирали, охватывающей регионы и многие локальные районы страны.

Научный и культурно-просветительский альманах «Гуманитарная география» посвящен сравнительно новой междисциплинарной области научного знания — исследованиям образов культурных пространств и ландшафтов. Ключевая тема выпуска — взаимоотношения «гения» (творца) и образа места, в котором он родился, жил или работал. Продолжена публикация материалов к словарю гуманитарной географии и инновационных учебных программ. Помимо научных статей, в альманах вошли эссе и рецензии.

Коллективная монография по материалам Международной научной конференции 22–23 октября 2021 года. В книге рассматриваются проблемы взаимодействия глобальных и региональных тенденций в промышленном, графическом и средовом дизайне, современном декоративном искусстве и музейно-выставочной деятельности.

Коллективная монография по материалам Международной научной конференции 22–23 октября 2021 года. В книге рассматриваются проблемы взаимодействия глобальных и региональных тенденций в промышленном, графическом и средовом дизайне, современном декоративном искусстве и музейно-выставочной деятельности.

Each piece of American sculpture in the Museum's collection is discussed in detail, and there is a concise biography of each of the sculptors. The more than 350 works represent all major American sculptors and schools from the early nineteenth century to the present day, making this a valuable survey in a field where little published information is available. Many of the biographies include characteristic or diverting excerpts from heretofore unpublished letters written to the Museum by the sculptors themselves, describing their lives and work.

Название урочищ, площадей, улиц и переулков произошли не случайно; не произвольно выдуманы были имена, для обозначения той или другой местности. В этих названиях заключается большею частью указание на историческое событие, на известное в свое время лицо, на бытовую черту, на местную особенность; в них хранится память прошедшего, иногда отдаленного. Мы видим постепенный рост города, разнородные составные части, соединившиеся в нем, характер почвы, на которой он выстроился, видим следы народных нравов, древних обычаев, влияние знатных родов, выдающихся лиц, впечатление оставленное историческими событиями.

Сборник включает три очерка: В. Б. Пиотровский. Н. Д. Флиттнер «История техники древнего Двуречья»; И. М. Лурье «История техники древнего Египта»; К. С. Ляпунова, М. Э. Матье «История техники эллинистического, римского и коптского Египта».

В сборник входят следующие статьи: В. Воронина. Древняя строительная техника Средней Азии; О. Халпахчьян. Строительные традиции народных мастеров Армении; Ю. Яралов. Некоторые особенности памятников армянской архитектуры VII в.; A. Прибыткова. Караван-сарай Дая-Хатын; B. Воронина. Некоторые данные о памятниках зодчества Узбекистана; О. Халпахчьян. Архитектура армянских трапезных; C. Кригер. Архитектура горных селений Северной Осетии.

В публикуемых статьях исследуются новонайденные произведения древнерусской живописи; русские, греческие и еврейские надгробия московских некрополей; архитектурно-художественный ансамбль в Дмитровичах; биография архитектора петровского времени Григория Устинова; последний дворец А. Д. Меншикова «Монкураж»; этапы формирования и принципы композиции города Елабуга и др.

The present volume treats the whole of the expanded American Wing, rather than one of its parts. It is not a guide to the installation, but to the collection itself, and its illustrations have been selected to represent the remarkable range of that collection—from great paintings and sculptures to period-room appointments. Captions provide up-to-date information on each object illustrated, while the text offers the story of the development of the arts in America.

Сборник продолжает публикацию архивных материалов, начатую в части I настоящего выпуска Трудов. В нем представлены проводившиеся во ВНИИТЭ в контексте системно-деятельностного подхода исследования нормативных структур деятельности и социально-производственных систем, методов изучения и моделирования деятельности проектирования. Включены подготовительные материалы к обобщающему труду по основам теории дизайна, раскрывающие цели и общий план методолого-теоретических исследований, представления об основных аспектах существования дизайна как общественной системы, о роли вещи в современном мире, о специфике дизайнерского проектирования, перспективах развития дизайна. Отдельно рассмотрены проблемы визуального дизайна и культурологического знания.

Настоящий выпуск Трудов ВНИИТЭ состоит из двух самостоятельных сборников. В них опубликованы архивные материалы теоретических и методологических исследований в области дизайна, проводившихся в лаборатории общетеоретических проблем отдела теории и методов художественного конструирования ВНИИТЭ в период 1965—1968 годов. Материалы представляют собой практически законченные, целостные исследования, связанные прежде всего с системно-деятельностным подходом к формированию дизайна и его теории как научного средства управления проектированием. Опубликованные в хронологическом порядке, они систематически и достаточно полно раскрывают картину деятельности лаборатории. В предисловии выявлены идейно-концептуальные предпосылки проводившихся исследований, охарактеризованы основные этапы деятельности лаборатории, представлены ведущие авторские позиции. Дана атрибуция архивных материалов. Публикации могут служить основой для дальнейших углубленных научных исследований.

Завершается строительство прекрасного Дворца науки на Ленинских горах. В новых зданиях Московского университета разместятся шесть факультетов точных и естественных наук. В высотной части главного корпуса будут находиться ректорат, механико-математический, геологический и географический факультеты, основная библиотека, музей землеведения. Для физического, химического и биолого-почвенного факультетов строятся отдельные здания, составляющие с главным корпусом единый архитектурный ансамбль. На территории университетского городка строится новая астрономическая обсерватория и несколько специальных научно-исследовательских станций.

THE object of this volume is to bring clearly before its readers, by means of description and illustration, the nature and characteristics of country homes built by Englishmen during the hundred years that elapsed between the close of Henry VIII.'s reign and the outbreak of Civil War in 1642.

das buch macht nicht anspruch darauf, als ein handbuch der materialien, der plastik oder architektur zu gelten; es will nicht lexikalisch alles, was innerhalb dieser gebiete erwähnenswert ist, behandeln — sondern es will eine führungslinie aufzeigen mit dem deutlich gesetzten ziel, den menschen zum eigenen erlebnis anzuregen.

Настоящее издание Хозяйственного Департамента составляет такую работу, которая дает возможность ознакомиться с положением каждой из губерний в дорожном отношении. В 3-м томе помещено описание 17 губерний, где земские учреждения не введены и Привислянского края. К 3-му тому приложены циркуляры Министерства и некоторые из законоположений, относящиеся до устройства путей сообщения.

Послевоенная реставрация, исключительная по масштабу, сложности и глубине научных исследований, стала подвигом целого поколения мастеров. С течением лет работы выдающихся мастеров-реставраторов стали представлять собой самостоятельную историко-культурную и художественную ценность. Сегодня в одном ряду стоят имена великих зодчих прошлого и специалистов XX столетия, именно благодаря мастерству и профессионализму последних возвращены к жизни уникальные памятники, и эта работа продолжается и сегодня. Настоящие мастера своего дела, они воссоздали красоту Санкт-Петербурга и его пригородов, их творчество заслуживает глубокого изучения и нового осмысления.

Дан обзор крупнопанельного домостроения в СССР и за рубежом. Рассмотрено принципиально новое решение проектирования крупнопанельного домостроения, обеспечивающего достаточную надежность и эффективность. Освещены вопросы конструирования и расчета как отдельных элементов, так и в целом крупнопанельных зданий с непрерывной связевой арматурой. Приведены результаты натурного испытания и практического исполнения сейсмостойких крупнопанельных зданий.

Можно с полной уверенностью утверждать, что сейчас не осталось в Союзе почти ни одного города, который не имел бы стадиона. Мощное развитие строительства физкультурных сооружений обязывает архитекторов СССР заняться вплотную вопросом изучения спортивных сооружений, что мы и попытались сделать в настоящем труде. Стараясь систематизировать опыт спортивного строительства и выявить пути дальнейшего развития архитектуры спортивных сооружений, автор в то же время ни в какой мере не собирался канонизировать свои выводы и рассматривает свой труд не как незыблемое руководство, а как один из возможных подходов к решению вопросов архитектуры спортивных сооружений.

Настоящий второй том «Истории планировки и застройки Москвы» преследует те же задачи, что и первый том, и носит тот же характер, представляя в извлечениях или целиком подлинные документы, касающиеся планировки и застройки Москвы за 1762—1812 гг., с сопровождением их комментариями и исследованиями. Многие из этих документов и чертежей публикуются впервые.

В работе исследованы наиболее характерные концепции, гипотезы и проекты зарубежной футурологии жилища 60–70-х годов. Работа выполнена в секторе проблем комплексного оборудования жилища отдела жилых и общественных зданий ВНИИТЭ.

«Памятники культуры. Новые открытия» превратились благодаря руководству Дмитрия Сергеевича Лихачева в нечто новое среди традиционных академических ежегодников, посвященных исследованиям одной какой-либо области знания и рассчитанных главным образом на узких специалистов. Председатель редколлегии стремится тематически так формировать каждый том, чтобы он был рассчитан не только на специалистов буквально всех областей гуманитарного знания, но и на широчайшие круги читателей, интересующихся проблемами и памятниками отечественной и мировой культуры.

В сборнике представлены статьи участников Всероссийской научно-практической конференции членов РААСН, профессорско-преподавательского состава, молодых ученых СПбГАСУ и специалистов инвестиционно-строительной сферы «Экономические проблемы в архитектуре, градостроительстве и инвестиционно-строительной деятельности. Современное состояние и вызовы».

Альбом Белосельского захватывает конец XVIII-го и начало XIX-го столетий. Князь Александр Михайлович, проведя много лет за границей, находился вблизи самого центра современной ему европейской культуры и ее кульминационного пункта — французской революции. Он является, с другой стороны, блестящим представителем одной из интереснейших эпох отечественной жизни — эпохи перехода старых традиций Екатерининского времени к обычаям нового общежития.

Предлагаемая читателю книга А. П. Боткиной является первой работой, описывающей жизнь выдающегося деятеля культуры — основателя Третьяковской галлереи. В книге тщательно собран богатый фактический материал, дополненный и согретый личными воспоминаниями автора.

«Произведение искусства в принципе всегда поддавалось воспроизведению. То, что было создано людьми, всегда могло быть повторено другими. Подобным копированием занимались ученики для совершенствования мастерства, мастера — для более широкого распространения своих произведений, наконец третьи лица с целью наживы».

Сборник подготовлен по материалам международной научно-практической конференции «Опыт сохранения культурного наследия: проблемы реставрации камня» (17–19 сентября 2014 года), организованной по инициативе Министерства культуры РФ Государственным музеем-заповедником «Петергоф» и при участии Государственного Эрмитажа, Государственного музея-памятника «Исаакиевский собор», Союза реставраторов Санкт-Петербурга, Царскосельской янтарной мастерской. Конференция приурочена к перекрестным годам туризма России и Италии. Издание адресовано специалистам в областях реставрации и сохранения культурного наследия, музейным работникам, преподавателям высшей школы.

В настоящей книге автор стремился дать по возможности в подлиннике редкие, не опубликованные еще архивные материалы по планировке и застройке Москвы, сопровождая их своими комментариями и связывая их своим текстом в хронологическом порядке. Автор надеется, что его книга, основанная преимущественно на не опубликованных еще документах, будет полезным справочным пособием для всех интересующихся историей планировки и застройки Москвы.

Настоящий сборник — второй выпуск серии „Советское декоративное искусство. Материалы и документы“ — дает возможность представить с максимальной полнотой одно из самых ярких и интересных порождений Октябрьской революции — агитмассовое оформительское искусство. Возможность подобного издания была обеспечена благодаря плодотворной работе сотрудников Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР, ряда центральных архивов и издательства „Искусство“.

В настоящей статье имеется ввиду дать описание и характеристику некоторых крестьянских изб Вологодской губернии, наиболее сохранивших в себе древние приемы их устройства и типичных по своей архитектуре. Объектом обследования взята Харинская волость с деревнями Печеньга и Харино, Тотемского уезда, как наиболее старые поселения, расположенные в местности богатой лесом, вблизи узкой части Волжско Сухонского водораздела... Еще и до сего времени здесь существуют целые семейства „чудского“ происхождения. отличающихся, как известно, особой консервативностью строителей и твердо помня заветы старины, продолжают строить избы „по-черному“, с волоковыми окнами и глинобитными печами без дымовых труб.

«ИСКУССТВО» — двухмесячный научно-исследовательский и критический иллюстрированный журнал по вопросам живописи, скульптуры, графики, декоративного и прикладного искусства. Издавался в Москве с 1933 издательством «Изогиз», с 1938 — Государственным издательством «Искусство». Первоначально — орган Союза советских художников, с № 5 за 1940 — Комитета по делам искусств при Совете Народных Комиссаров СССР и Оргкомитета Союза советских художников СССР. С июля 1941 выпуск журнала временно прекратился. С начала 1947 «Искусство» выходит как орган Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР и Оргкомитета Союза советских художников СССР. С 1995 года журнал не издается.

На территории Выставки, занимающей 207 гектаров, размещаются 76 павильонов, построенных по проектам видных архитекторов, 232 культурно-бытовых, подсобных и служебных помещения. Здесь же оранжереи, экспонатные участки различных сельскохозяйственных культур, большой плодово-ягодный сад. 125 гектаров отведено на Выставке под зеленые насаждения и экспонатные посевы. На территории Выставки посажено более 40 тысяч взрослых деревьев, около 500 тысяч кустов, свыше 4 миллионов цветов. На экспонатных участках посетители увидят около 2000 сортов 260 сельскохозяйственных культур.

Материалы сборника представляют результаты исследований, посвященных истории развития малых архитектурных форм, декоративных и фонтанных сооружений как неотъемлемых компонентов дворцово-парковых и усадебных ансамблей XVIII—XIX вв. Авторы статей изучают историю создания, функционирования и эксплуатации малых форм в исторических ландшафтах России и Европы. Ряд статей посвящен истории петергофской фонтанной системы.

Альбом с фотографиями и историко-архитектурными описаниями четырех советских мемориальных ансамблей, посвященных жертвам фашизма: Пискаревское мемориальное кладбище, Пирчюпис, Саласпилс, Хатынь.

Каталог представляет собой краткое описание объектов культурного наследия (памятников истории и культуры), находящихся на территории Чувашской Республики. Издание в двух книгах и рассчитано на специалистов, занимающихся вопросами сохранности и популяризации объектов культурного наследия, историков, краеведов, архитекторов, преподавателей и всех, кто интересуется историей материальной и духовной культуры. В первой книге представлены и описаны 176 памятников истории и культуры федерального и регионального значений, расположенных в городах Чебоксары, Алатыре и Ядрине.

В книге известного немецкого исследователя исторической памяти Алейды Ассман предпринята впечатляющая попытка обобщения теоретических дебатов о том, как складываются социальные представления о прошлом, что стоит за человеческой способностью помнить и предавать забвению, благодаря чему индивидуальное воспоминание есть не только непосредственное свидетельство о прошлом, но и симптом, отражающий культурный контекст самого вспоминающего. Материалом, который позволяет прочертить постоянно меняющиеся траектории этих теоретических дебатов, является трагическая история XX века.

«Записки» делятся на 4 основные части. Воспоминания о Смоленске связаны с родиной Дорохова, его детством и первыми шагами в изобразительном искусстве; глава «Вхутемас—Вхутеин» посвящена студенческим годам художника, годам, когда формировалось будущее мастерство целого поколения советских художников; воспоминания о послеинститутском периоде — рассказ о времени становления творчества художника; наконец «Годы военные» — глава, в которой Дорохов, активный участник многих событий этого незабываемого времени, рассказывает о себе и своих товарищах-художниках, вместе с ним прошедших суровый путь войны. Документальные серии военных этюдов и рисунков Дорохова «По дорогам войны» с заметками на полях являются ценным материалом — дневником художника, положенным в основу повествования о войне.

Гравюры И. Н. Павлова охватывают реки — Москву, Волгу, Оку, Кострому, Клязьму, с замечательными старыми городами по ним — Коломной, Рязанью, Касимовым, Муромом, Гороховцом, Н.-Новгородом, Кинешмой, Плесом, Костромой, Ярославлем, Угличем, Василь-Сурском, селами — Коломенским, Павловым — и дивный по красоте Ростов Великий на озере Неро. Действительно взяты пункты подлинной провинции, почти рядом с Москвой, как бы на ближайших кровеносных сосудах от сердца великого организма СССР. Образы старой России и СССР смешались... Овраги, деревеньки, реки, шлюзы, шатровые церкви, весенние разливы, причудливые домики, мужики на Волге, на пароме, дворы с колодцами и телегами, архитектурные группы соборов, Рязанский дворец Олега, башня в Коломне, базары, заставы-въезды, касимовские гробницы, избы Василь-Сурска, меловые горы Жигулей, „беляны“, переходы в Белую палату...

В ХХ столетии в формирование мирового художественного пространства втягиваются неевропейские регионы. Впервые в истории мирового искусства художественное явление, возникшее в латиноамериканской стране — мексиканская монументальная живопись (мурализм) — распространило свое влияние не только на всю территорию Нового Света, но завоевало признание и за его пределами как самобытный художественный феномен, как ярчайшее отражение самосознания создавшего его народа. Задача монографии состоит в том, чтобы посмотреть на проблему, которую принято называть «мексиканской школой», в историко-искусствоведческой перспективе, как на историю возникновения, существования и заката одной из поздних национальных школ мировой живописи.

В сборник вошли статьи, посвященные истории строительной техники, истории техники как фактору технического прогресса, техническим сдвигам в развитии районных электростанций СССР, проблемам подшипниковых материалов в историческом освещении и др.

Научный и культурно-просветительский альманах «Гуманитарная география» посвящен сравнительно новей междисциплинарной области научного знания — исследованиям образов культурных пространств и ландшафтов. Из книги можно узнать о гуманитарно-географических различиях столицы и глубинки, географических особенностях русской философии, пространстве идеального города, методологических основах изучения паломничества и др. Продолжена публикация материалов к словарю гуманитарной географии и инновационных учебных программ. Наряду с научными статьями, в альманах вошли эссе и информационные заметки о научных семинарах и конференциях.

Николай Константинович Чурлянис (1875—1911) — литовский, российский художник и композитор. Чурлянис написал около 300 произведений в духе модерна (ар-нуво), сочетающих влияние символизма с элементами народного декоративно-прикладного искусства, цитатами и реминисценциями из японской, египетской, индийской культур, стремление к синтезу искусств и к поискам аналогий музыки и изобразительного искусства.

Книга посвящена деятельности легендарного Общества изучения русской усадьбы 1920-х гг. — научной и просветительской общественной организации, впервые развернувшей систематическое и комплексное исследование «дворянских гнезд» и внесшей значительный вклад в изучение русской культуры XVIII—XIX вв.

В сборнике представлены статьи участников научно-практической конференции ученых Санкт-Петербургского государственного университета; Санкт-Петербургского государственного архитектурно-строительного университета; Нижегородского государственного архитектурно-строительного университета, Казанского государственного архитектурно-строительного университета, Санкт-Петербургского государственного морского университета; Новосибирского государственного университета архитектуры, дизайна и искусств; Уральского государственного архитектурно-строительного университета, а также независимых исследователей.

На главной линии Московской Окружной ж. д. имеется всего 14 станций, 2 остановочных пункта и 1 телеграфный пост, из числа которых 5 станций: Владыкино, Черкизово, Кожухово, Канатчиково и Серебряный Бор предназначены для производства товарных операций с местными грузами, получаемыми с заводов и фабрик, находящихся в местности, прилегающей к этим станциям, и для непосредственного сообщения этих местностей с другими железными дорогами.

Данный выпуск серии каталогов коллекций Государственного музея-заповедника «Петергоф» посвящен видовой фотографии 1854–1917 годов. Каталог включает в себя 443 позитивных отпечатка и 12 фотоальбомов с изображением дворцовых и парковых ансамблей, архитектурных сооружений, пейзажных видов Петергофа и близлежащих великокняжеских усадеб, большая часть материалов публикуется впервые. Книга сопровождена сведениями об истории формирования фотоколлекции, о запечатленных объектах и авторах снимков.

Книга подготовлена по материалам первого этапа трехлетнего коллективного исследования, посвященного широкому кругу исторических и теоретических проблем модернизации среды жизнедеятельности средствами архитектуры и градостроительства. Она состоит из четырех частей: Искусство освоения естественной среды: традиции Древности и Средневековья; Программная модернизация городов, деревень и межселенных территорий Российской империи; Революционные и эволюционные преобразования жизненной среды в ХХ столетии; Современные поиски решения проблемы повышения качества среды жизнедеятельности средствами архитектуры.

Сборник статей подготовлен по материалам международной научно-практической конференции ГМЗ «Петергоф», включенной в План основных мероприятий по подготовке и проведению празднования 350-летия со дня рождения Петра I. В издание вошли исследования по строительству и бытованию петровских дворцов, сохранению памяти о Петре I, а также материалы участников Ассамблеи петровских музеев России.

Марка или клеймо ставится заводом на своих изделиях для отличия их от изделий других заводов. Точное, четкое знание всех марок фарфоро-фаянсовых заводов имеет огромное значение для фарфороведения. Марка открывает доступ к опознанию отдельной вещи, совокупность которых выявляет производственное и социальное лицо того или иного завода.

«Это книга для интересующихся искусством и его памятниками. Составилась она в результате моей поездки в Сольвычегодск в июне месяце 1913 года, из заметок, внесенных в путевой дневник, фотографического материала и исторических экскурсов, исполненных мною в пути исключительного характера, обставленном всеми культурными условиями передвижения до необходимых книг включительно, который сделан мною совместно с А. А. Жуковым, на его вместительной моторной лодке, в том пути, который составляет часть поездок по России, предпринятых с целью изучения памятников искусства, хранящихся в многочисленных провинциальных захолустьях».

Настоящий сборник выходит с большим запозданием. Статьи, в нем помещенные, предназначались к опубликованию в июне 1930 г., в период первой выставки «Октября». По целому ряду причин сборник выходит во второй половине 1931 г., когда положение на фронте пространственных искусств существенно изменилось. Объединение «Октябрь» пересмотрело свои позиции и пережило серьезную идеологическую реконструкцию.

В монографии отражены результаты научных исследований образных характеристик городской среды и специфики ее отражения в восприятии горожан. В рамках теоретического блока были проанализированы проблемы методологии и историографии исследований в сфере пространственных представлений с акцентом на исследование образных характеристик города как особого типа пространства, среды, ландшафта. Город охарактеризован автором и как особый концепт культуры, определены характеристики, формирующие концепт «город», задающие параметры восприятия пространства в рамках художественных образов, реализуемых в художественных произведениях.

«Архитектурное наследство» — периодические сборники Института истории и теории архитектуры Академии архитектуры СССР, имеющие своей целью публикацию новых материалов по истории архитектуры народов России. Издание предназначено архитекторам, искусствоведам, историкам и всем, кто интересуется историей архитектуры.

Материалы сборника представляют результаты исследований, посвященных судьбам дворцов и дворцов-музеев в эпохи исторических потрясений. Хронологически они охватывают не только период Первой мировой войны, но и Северную войну, в ходе которой был основан Петергоф, войны XVIII—XIX веков, события ХХ века — эпохи русских революций и Великой Отечественной войны. Авторы размышляют об истории памятников и их владельцев, об отражении военных побед в декоративном оформлении дворцов и парков; о судьбах дворцовых и музейных коллекций. Ряд статей посвящен биографиям музейных работников, занимавшихся созданием дворцов-музеев и спасением музейных ценностей в годы Второй мировой войны.

«Живопись на фарфоре в последние годы вошла в такое употребление, что для тех любителей искусства, которые не в состоянии брать уроки, но желают самостоятельно усовершенствоваться, стало необходимым иметь под рукою основательное руководство. Надеюсь, опубликованием знаний, приобретенных мною многолетним преподаванием и личными занятиями, не только открыть путь к усовершенствованию лицам пользовавшимся уроками, но и установить простую и легкую методу для самостоятельного изучения, которая много может способствовать к дальнейшему распространению живописи эмалевыми красками».

Очередной сборник ОИРУ включает материалы конференции «Образы Италии в русской усадебной культуре», состоявшейся в 2011 году, официально объявленном годом итальянской культуры и итальянского языка в России. Открывает сборник ряд статей, посвященных итальянским виллам русской аристократии, завершает специальный раздел о путешествиях русских в Италию. Многие материалы касаются малоизвестных памятников, новых вопросов и проблем авторства некоторых усадебных сооружений и вклада итальянских мастеров в их облик.

Книга посвящена актуальным проблемам современного градостроительства, территориальному росту городов, их социально-функциональной организации, взаимодействию города и окружающей среды. Предложена система многофункционального использования пространства за счет смещения функций во времени. Рассматриваются проектные предложения известных архитекторов Райта, Ле Корбюзье, Солери, Говарда и др. Дана схема-модель Компактного города и анализируются социальные аспекты этой модели.

1-й том включает две главы: Глава I. Краткий исторический очерк развития устройства шоссейных дорог и их значение в прошлом и нынешнем государственном хозяйстве. Глава II. Общие статистические сведения о протяжении шоссе, мощенных и грунтовых дорог, распределение их по местным учреждениям; карты дорог.

Дворец — это место, где вершат государственную политику, плетут политические интриги, танцуют на балах и ставят театральные спектакли, и одновременно течет повседневная жизнь: готовят еду, читают книги, воспитывают детей. Тема конференции, по результатам которой опубликован сборник, заставила участников размышлять о границах между публичным и приватным пространством, которые во дворцах порой условны, иногда весьма отчетливы; реконструировать образ жизни, мышления и поведения обитателей дворцов. По традиции ряд статей связан с анализом предметного мира дворцов — от формирования художественных коллекций до истории отдельных вещей.

Амур, Восточная Сибирь, Западная Сибирь и Урал : [Альбом] : В пяти томах : С 371 оригинальными фотографиями. — С. Петербург : Карл Риккер, 1870. — [Том] V. Урал. — [8] c., [45] л. ил.

Исследование подготовлено по заказу Комитета по архитектуре и градостроительству города Москвы для конференции «Комфортный город» (8–9 декабря 2023). Задача исследования — с одной стороны, описать современные вызовы социальной сферы, начиная от ментальных расстройств населения и социального расслоения и заканчивая ростом групп горожан с особыми потребностями. С другой стороны — согласно этим вызовам попытаться пересмотреть существующие социальные сервисы и переупаковать их в элементы городской среды, ориентируясь на передовые исследования и опыт.

Амур, Восточная Сибирь, Западная Сибирь и Урал : [Альбом] : В пяти томах : С 371 оригинальными фотографиями. — С. Петербург : Карл Риккер, 1870. — [Том] IV. Западная Сибирь. — [8] c., [39] л. ил.

Амур, Восточная Сибирь, Западная Сибирь и Урал : [Альбом] : В пяти томах : С 371 оригинальными фотографиями. — С. Петербург : Карл Риккер, 1870. — [Том] III. Восточная Сибирь, вторая часть. — [2] c., [50] л. ил.

Задачей настоящей монографии является анализ и обобщение большого творческого пути Бродского, раскрытие своеобразия его художественной индивидуальности и оценка того значительного вклада, который он внес в русскую и советскую культуру.

This study began some years ago, in 1964, in a Yale graduate school seminar on Dostoevsky taught by Robert Louis Jackson. As I recall, ten or twelve of us were in the seminar, and early in the term Professor Jackson gave us a list of some ten or twelve topics for weekly reports. We chose by our order in the class roll, and I watched in dismay as one after another all the best “Dostoevsky-and” topics were chosen: Bakhtin, Vyacheslav Ivanov, the Elder Amvrosy, Dickens, Pushkin, Images of Childhood, the Ideal of Beauty. When the choice reached me, as last in the alphabet, two topics were left, neither of which I had ever heard of. So, having no idea what I was in for, I chose Nikolai Fedorov. The first information I found about him came from a footnote to Dolinin’s edition of Dostoevsky’s letters, and reading that footnote again and again I began to think to myself: this is a big idea! When the week for my report came, I gave it and have been thinking and writing about Fedorov and topics related to him since.

В книге приведены основы технической эстетики, указаны особенности физиологии и психологии человека, которыми необходимо руководствоваться при конструировании машин и приборов. Основные принципы художественного конструирования, изложенные в книге, иллюстрированы большим количеством примеров. Указаны пути сотрудничества конструкторов с художниками, физиологами и психологами.

Das mit reichem photodokumentarischen Material ausgestattete, populär geschriebene Buch zeigt, wie das dem siegreichen Proletariat von der kapitalistisch-feudalen Vergangenheit überkommene alte Moskau, als Stadt noch gestern ein Muster barbarischer Rückständigkeit, schon heute, 18 Jahre nach dem siegreichen Oktober, nicht wieder zu erkennen ist und nicht nur in gigantischem Tempo seine Rückständigkeit liquidiert, sondern auf vielen Gebieten der Städtewirtschaft neben den bestedngerich-teten Städten der kapitalistischen Welt mit Ehren besteht, — wie es morgen, nicht in nebelhaft ferner Zukunft, sondern in einer konkret bestimmten Frist — dem Zehnjahresplan der großen Arbeiten — die kühnsten Träume der grossen Menschheitsfreunde aller Zeiten weit hinter sich lassen wird.

В данном исследованиии историк искусства Никодим Павлович Кондаков впервые поставил вопрос об отношении архитектуры Грузии к византийской традиции.

Настоящий сборник составлен по материалам докладов, прочитанных в сентябре 1948 г. на сессии Института истории и теории архитектуры, посвященной 100-летию со дня смерти выдающегося русского зодчего В. П. Стасова. В силу этого творческая деятельность мастера не освещена в сборнике с той полнотой, которая могла бы быть достигнута в монографическом издании. Однако вопросы, затронутые в публикуемых статьях, освещены под углом зрения новейших исследований, проведенных в последние годы и дающих ряд новых данных, характеризующих личность и творчество В П. Стасова.

This series comprises the 1962 report, commonly known as the Sydney Opera House "Yellow Book". It comprises plans submitted by Jørn Utzon (architect) and consultants. The series includes: plans of the minor and major halls, geometrical construction showing the shells of the major hall, details of precast lid, tiling on shells and the development of shells.

Основная цель Каталога — сформировать целостное представление о планировке кварталов, которое отвечает потребностям горожан и реализует их запросы относительно организации городской среды.

Каталог принципиальных планировочных решений представляет собой конструктор для благоустройства открытых городских пространств: из предлагаемого перечня типовых решений предлагается выбрать те, которые наиболее соответствуют функциональному назначению пространства и оптимально подходят для применения в конкретных ситуациях в конкретных пространствах.

This publication is to provide persons charged with the responsibility for the site selection, planning, design, and construction of airports with the basic information to assist them in understanding the broad general principles involved and in working out the details of a sound program of airport development. A subject of such magnitude cannot be treated comprehensively in a publication of this size, and this discussion of necessity is limited to a presentation of the elementary considerations in the study of airport site selection, and in the design, planning, and construction of the airport.

Point and Line to Plane, volume 9 of the Bauhausbücher series, can be seen as a continuation of Wassily Kandinsky's seminal treatise On the Spiritual in Art. In 1911, Russian painter and theorist Wassily Kandinsky (1866–1944) published his seminal treatise Concerning the Spiritual in Art; over a decade later, in 1926, he debuted the text’s de facto sequel, Point and Line to Plane. In the latter volume, Kandinsky further develops the ideas that would come to inform not only the Bauhaus School but many other artistic movements: he theorizes that different constellations of point, line and surface have different emotional effects on the viewer. With the singular point as the most minimal graphic form, Kandinsky understands all painterly efforts as an extrapolation of forces and counterforces.

В книге публикуются следующие статьи автора из Ярославских Губернских Ведомостей за 1886 и 1887 гг.: 1) Спасская ружная церковь, что на площади, в г. Ростове; 2) Древняя деревянная церковь в с. Маркове Ростовского уезда; 3) Воскресенская на Дебре церковь в г. Костроме и 4) Борисоглебский, что на Устье, монастырь, Ростовского уезда.

Художественные сокровища древнего Подмосковья издавна пользуются заслуженной славой. В подмосковных городах, монастырях, боярских усадьбах и селах сохранились замечательные памятники древнерусского зодчества. Их число велико, их история богата фактами. В пределах одной небольшой книги нет возможности охватить все эти памятники. Поэтому мы останавливаемся лишь на некоторых архитектурных памятниках Подмосковья, преимущественно церковных, так как гражданских почти не сохранилось. Одновременно мы вводим в круг давно известных выдающихся произведений и некоторые другие, незаслуженно забытые или мало известные. Среди них есть подлинные жемчужины древнерусского народного искусства.

Настоящий выпуск, в котором опубликованы исследования и реставрация четырех древних памятников „стольного града“, Сектор фиксации и методики реставрации архитектурных памятников Института Истории и Теории Академии Архитектуры СССР посвящает знаменательной дате 800-летия Москвы. Выпуск является только частью большой работы, проводимой Сектором по воссозданию первоначального облика исторических архитектурных памятников нашей столицы.

Огромное значение, которое Ленин придавал технике и ее истории, ярче всего раскрывается в следующем его указании: «Продолжение дела Гегеля и Маркса должно состоять в диалектической обработке истории человеческой мысли, науки и техники».

Данное издание продолжает исследование собрания государственного музея-заповедника «Петергоф». Настоящая книга характеризует пластическое собрание дворцово-парковой резиденции Ораниенбаума. При подготовке издания использованы разнообразные архивные документы, научные публикации, изобразительные источники. Каталог включает 190 статуй, групп, бюстов, статуэток, композиций, произведений декоративно-прикладной пластики, приведены инвентарные данные и научные комментарии.

Сборник мистических городских легенд, записанных историком и собирателем фольклора Евгением Захаровичем Барановым (1869—1934). В книгу вошли легенды о Проклятом доме (Арбат, 14), о постройке Кремлевских стен в Москве, о Храме Василия Блаженного, а также об Иване Грозном.

Настоящий политический момент: реконструктивный период и связанный с ним процесс обострения классовой борьбы в стране, с особой остротой ставит перед всеми нашими художественными группировками вопрос о характере их дальнейшей работы.

Teaching a course on Drawing and Illustration at New York University stimulated Mr. Zaidenberg to expand his teaching genius by writing books for a general audience. His many works have reached an enormous audience throughout the world. He is unquestionably the most successful author of instruction books for the amateur artist. The continuing sales of these books testify to his sound and simple teaching methods.

Сборник статей представляет собой опыт коллективного комплексного исследования широкого круга проблематики, связанной с историей искусства Запада тридцатых годов ХХ столетия. Сборник включает в себя статьи по разным видам искусства — речь в них идет о живописи, архитектуре, музыке, театре, кинематографе Франции, Англии, Испании, Италии, Германии, США.

«Пощёчина общественному вкусу» — сборник футуристов (московская поэтическая группа «Гилея»), вышедший 18 декабря 1912 года. Наиболее известен благодаря сопровождавшему его одноимённому манифесту.

Сборник статей подготовлен по материалам ежегодной научно-практической конференции ГМЗ «Петергоф» и приурочен к столетию музейной деятельности, которое в 2018 году отметили музеи-заповедники Петергоф, Царское село, Павловск и Гатчина, объединившись в рамках юбилейной программы «Век музеев». Представлены результаты исследований, посвященных истории сохранения и реставрации пригородных дворцов-музеев Санкт-Петербурга и других исторических памятников.

Летом 1917 г. Самохвалов переезжает в г. Бежецк и остается в этом городке до 1920 г. Здесь в качестве архитектора он работает над составлением проекта Народного Дома и Дворца Труда, участвует в организации курсов для взрослых и школы живописи, и оформляет город к первой годовщине Октябрьской революции. Известный исторический интерес представляет это декоративное оформление, основные элементы которого заимствованы из арсенала античной и ренессансной художественной культуры прошлого: классическая триумфальная арка, обелиск на городской площади и два огромных панно с изображением рабочего и головы одного из микель-анджеловских рабов с весьма примечательным литературным текстом: „Мы разрушим устои старых зданий, вынесем на себе всю тяжесть созидания, и заря новой жизни взойдет над долиной счастья трудящихся“.

Предлагаемые краткие сведения о постройке церквей относятся к современному их состоянию; большинство из них были раньше деревянные, и постройка их относится к XIV—XVI столетиям.

Пермская деревянная скульптура — явление исключительно интересное в прошлой культуре Пермского края и очень значительное в истории народно-русского искусства. Высоко содержательны, как памятники Пермской бытовой истории, те многочисленные изваяния, которые на протяжении столетий до недавнего времени своеобразно бытовали в Пермском крае, а теперь составляют в Художественной Галлерее собрание Пермской деревянной скульптуры. Большое разнообразие и оригинальность форм и глубокая выразительность этих народных изваяний делает их ценными художественными памятниками. В предлагаемых материалах предварительного изучения Пермские деревянные скульптуры рассматриваются и как памятники бытовой истории, и как произведения народного искусства.

В предлагаемой книге автор пытается проследить пути формирования архитектурного образа советских общественных зданий. Не имея возможности охватить в одной работе всю эту обширную тему, автор ограничился анализом архитектуры лишь двух типов общественных зданий, взяв при этом сооружения, наиболее характерные и типичные для отдельных периодов советской архитектуры.

Монументальная энциклопедия Larousse Menager, изданная во Франции в 1927 году, это буквально «Домоводство», с общей информацией обо всем на свете и бытовыми хитростями в частности. Какие существуют виды облаков, у каких птиц красивые перья, сколько бывает штопальных игл, как правильно гладить одежду или чинить обувь — кажется, в этой книге можно найти ответы на все бытовые вопросы, а также многое понять о частной жизни французов в 1920-х годах.

В монографии отражены исследования в области семиотики архитектуры. Автор рассматривает процессы, в которых фундаментальную роль в становлении многообразного богатства символических категорий играют архетипы коллективного бессознательного. На материале древних и средневековых культур и цивилизаций, различных исторических эпох показаны возможные пути интерпретации скрытых семантических кодов, спрятанных в глубинах образной системы зодчества и близких ему искусств.

Искусствознание имеет среди множества пережитков эмпиризма и формализма три положения, особенно мешающие ему стать на путь науки. Это, во-первых, оторванность теории искусства от его конкретной истории, во-вторых — разобщенность отдельных искусств, независимость их историй и теорий друг от друга и, в-третьих, понимание истории не как целостной системы, каждое звено которой находится в закономерной, функциональной связи с общим, а как прямолинейного движения, отрезки которого находятся в последовательной причинно-следственной связи друг с другом.

Монументальной живописью называется живопись, непосредственно связанная с архитектурой. Базой для нее служат плоские и сферические поверхности наружных и внутренних стен здания, потолков, сводов и других его частей. Она состоит из орнаментов, арабесков и картин.

Живопись давно уже стоит перед трудно разрешимой для нее дилеммой: или продолжать пользоваться масляными красками и применять отвечающую им технику, которая в основе своей вытекала бы из их материальных свойств, или же заменить их другими красками с другой техникой, более отвечающей современным потребностям. Только при счастливом разрешении этой дилеммы следующие за нами поколения получат от нашего живописного искусства соответственное наследие.

Theo van Doesburg's Principles of Neo-Plastic Art appeared as the sixth volume of the 'Bauhaus Books' in 1925. As we learn from a note dated 1924 which appeared over the imprint in the 'Bauhaus Book', Van Doesburg had completed the 'original manuscript' by 1917, from notes made in 1915; it had been printed in two numbers (Volumes I and II) of the philosophical journal Het Tijdschrift voor Wijsbegeerte. 'My purpose', continues Van Doesburg in his note, 'was to answer the fierce attacks made by the public with a logical explanation and a defence of the new plastic art. I owe it to my stay in Weimar and to the assistance of my friend Max Burchartz that this thoroughgoing German translation was made in about 1921–1922... I have simplified and revised many passages during the course of translation.'

Architectural competitions are a quality-based and solution-oriented selection procedure for architectural services, the best way to achieve quality in the built environment. A competition provides the best solution for a concrete task, selected from among several entries by the jury, with a majority of professionals. Therefore it guarantees high value and the optimal concept for the client and the users. The UNESCO-UIA rules on architectural competitions are characterized by the principle of anonymity, transparency, equal treatment, and non-discrimination. They are thus the best weapons against corruption. They protect intellectual property and copyright for the competitors and promote creativity. The rules benefit both the promoter and the competitors. In consequence, it is the best way to achieve high value projects and to commission the architect/winner. Through architectural competitions, society benefits from solutions with cultural value that contribute to a sustainable future. It remains impossible to replace architectural competitions with any other procedure. They achieve incomparably better results compared to procedures based on price criteria only. The UIA International Competitions commission recommends that all member sections ensure that the UNESCO-UIA rules for architecture and urban planning competitions are implemented in national practices and that architectural competitions be included as recommended procedure in national public procurement laws in order to promote qualitative and sustainable solutions for the built environment

Альбом к техническому описанию Московских центральных городских боен : 58 фототипий с чертежей / По поручению Московской Городской Управы составил заведующий технической частью боен инженер С. А. Подэрни. — Москва, 1896. — 58 л. ил.

В нескольких километрах к юго-западу от современного поселка Судак, на склонах и вершине высокого утеса, круто ниспадающего в море, высятся сравнительно хорошо сохранившиеся остатки мощных крепостных стен и башен. Это развалины средневековой крепости, защищавшей город, известный по русским летописям под именем Сурожа, он же Сугдея у византийцев, Солдайя у западноевропейских авторов и Судак-Суадаг-Сурдак у восточных географов.

Участие химии в оздоровлении техники живописи заключается в приготовлении прочных красок, избавлении их и связующих веществ от фальсификации и этим ограничивается. Чтобы вполне охватить задачу, необходимо трактовать вопросы техники живописи со всех сторон, а потому необходимо обращать внимание и на физические стороны дела, тем более, что в технике живописи имеется ряд моментов, в которых приходится иметь дело не с химическими, а с физическими явлениями. Это касается и красок, и связующих веществ, и самого построения живописного произведения.

«...ограничим теперь предмет нас занимающий точнее, будем говорить об искусстве изобразительном в отличие от искусства слова — поэзии и искусства звука — музыки. Изобразительное искусство в свою очередь обнимает три отдельные ветви: строительное искусство — архитектуру, искусство ваяния — скульптуру, пластику и живопись».

Издание посвящено 135-летию со дня рождения живописца-монументалиста, графика и теоретика искусства В. А. Фаворского, содержит исследования о творчестве художника, а также затрагивает проблемы традиций и новаций в монументальном искусстве, вопросы синтеза искусств, использования современных и традиционных художественных материалов, педагогики и методик преподавания. Сборник адресуется художникам, дизайнерам, искусствоведам, а также всем, интересующимся проблемами монументального искусства.

Александр Святогор (Агиенко Александр Федорович, 1886—1937) — поэт-вулканист, идеолог анархизма-биокосмизма и теолог Свободной Трудовой Церкви. Среди теоретиков и литераторов десятых и двадцатых годов было немало эксцентриков, визионеров и радикалов, однако Святогор выделяется даже на их фоне. Сложно представить себе более причудливую смесь взглядов: поэт-авангардист и анархист, выступавший за создание новой церкви, которая приведет человечество к личному бессмертию. Сборник текстов этого забытого автора включает в себя его «стихеты», заметки о поэтике из газеты «Анархия», программные тексты анархизма-биокосмизма и теологические статьи из журнала «Камо грядеши?», печатного органа Свободной Трудовой Церкви.

Борьба за реконструкцию художественной обработки посуды, за преодоление тяготеющих над фарфоро-фаянсом и стеклом реакционных традиций, за очищение этого искусства от хлама мещанской эстетики, за пролетарское мировоззрение и овладение передовыми производственными методами оформления — эта борьба, являющаяся выражением классовой борьбы на данном участке художественного фронта, должна получить серьезную теоретическую базу.

В сборнике представлены статьи участников межрегиональной научно-практической конференции «Магистерские слушания» — профессоров, преподавателей, научных работников, архитекторов и магистрантов Санкт-Петербургского государственного архитектурно-строительного университета.

Русский человек рождался в рубленой бревенчатой избе. Еще лежа в деревянной зыбке, он слышал, точно волны прибоя, шум леса за окном; с радостью первого открытия присматривался к игре света на прожилках досок соснового потолка дома, на золотистые капли смолы, стекающие с бревен. Игрушки, которые он брал в руки, тоже были из дерева. Впервые севши за стол, он и на нем видел деревянные изделия — чашки, ложки, солоницы, кружки, а едва овладев грамотой, по слогам читал ставшие его жизненным правилом слова, вырезанные по кромке хлебницы: «Хлеб, соль ешь, а правду — режь».

А. Жданов: «Петр построил Петербург на довольно мокром месте... Нам, по инициативе тов. Сталина, теперь можно начать исправлять эту историческую ошибку... Мы постепенно, понемногу передвигаем город на новые места, в новые районы, в места, не затопляемые невскими разливами, в места более сухие, более здоровые, к югу и юго-востоку от Ленинграда. Мы превращаем бывшие царские резиденции — Петергоф, Стрельну, Детское Село, Гатчину — в места отдыха и жилья трудящихся Ленинграда».

Архитектурный ансамбль — результат архитектурного творчества (в высшей его форме), создающего целостную гармоничную среду для жизнедеятельности людей. В брошюре рассказывается о принципах и методах создания архитектурного ансамбля, рассматриваются классические, наиболее характерные ансамбли прошлого и современности. Приводится прогрессивный зарубежный опыт.

Сборник научных статей российских и зарубежных исследователей философского наследия Георга Вильгельма Фридриха Гегеля (1770—1831), составленный на основе материалов международной научной конференции «Наследие Г. В. Ф. Гегеля в истории философии и культуры. К 250-летию со дня рождения философа», прошедшей в рамках Дней философии в Санкт-Петербурге с 14 по 16 ноября 2019 г., представляет читателям вклад этого великого немецкого идеалиста в духовное развитие человечества, рассмотренный в различных аспектах. В первую часть сборника вошли статьи о месте системы Гегеля в истории классической и постклассической философской мысли. Статьи, помещенные во второй его части, посвящены гегелевскому взгляду на проблематику гражданского общества и мировой истории. Авторы статей третьей части сборника исследуют философию духа Гегеля в связи с актуальными проблемами современной художественной, религиозной и философской культуры.

В книге рассматривается архитектурное направление, названное критиками и архитекторами Запада «брутализмом». В ней рассказывается о том, чем могла бы стать творческая программа бруталистов-Смитсонов и чем она стала. Анализируются этапы трансформации брутализма из движения в «стиль»: полемика послевоенного функционализма с довоенным (распад СИАМ), влияние Ле Корбюзье, превращение туманных социально-этических идей в четкие эстетические, преобразование «архитектуры реформ» в очередную реформу архитектуры. Книга богато иллюстрирована.

Россия — классическая страна людей, для которых жизнь без идеи — тяжкий крест. Это одно уже дает уверенность, что возвышенная цель, которую Говард находит по силам для своего народа, не окажется непосильной и для нас. Тем более, что и в недрах народной массы, благодаря земельной реформе последних лет, совершается процесс, не только благоприятствующий созданию городов Говарда, но делающий их возникновение запросом дня.

Islamic glassmakers were not only brilliant technicians and innovators in their own right, but they also preserved many of the methods of their Sasanian and Roman predecessors, passing them on centuries later to Venetian and other masters. Glass of the Sultans is the first comprehensive study of the accomplishments of these craftsmen, which are of lasting significance both to Islamic and to world art. Drawing on objects from numerous domestic and foreign collections, the volume ranges from the seventh to the nineteenth century and through many of the major artistic centers of the Muslim world—and beyond, to India and Europe. It is the catalogue of an exhibition held at The Corning Museum of Glass, Corning, New York; The Metropolitan Museum of Art, New York; and the Benaki Museum, Athens.

Диссертационная работа посвящена изучению того положения, которое сложилось на сегодняшний день вокруг первоисточников «Лекций по эстетике» Г. В. Ф. Гегеля, а также анализу гегелевского тезиса о конце искусства. Целью исследования является систематический анализ новых источников в области эстетики Гегеля, который послужит основой для рассмотрения тезиса о «конце искусства». Как показывают современные исследования гегелевской философии искусства, нецелесообразно изучать многие аспекты эстетики, не принимая в данной ситуации во внимание проблему первоисточников и вторичных источников.

«Если бы времена не были такими бурными, — войны и революции не хлестали так через голову человечества, — и кровь в наших жилах не плясала так судорожно и безрассудно, подпрыгивая, точно вербный чертенок в своей красножидкостной стеклянной трубочке, — я, вероятно, мог 6ы еще ощущать в себе астрономическое спокойствие, присущее присяжным историкам искусства, и стал 6ы неспеша, с высоты, исследовать движение художественных форм и разглядывать жизнь моих современников, наклонившись над ними в позе Гуливера, пропускающего между своими гигантскими ногами процессию лилипутов».

В сборнике представлены статьи участников 71-й научной конференции ученых Санкт-Петербургского государственного архитектурно-строительного университета по разделам «Актуальные проблемы строительства» и «Архитектура, градостроительство, реставрация и дизайн».

Competition Culture in Europe is a project of Architectuur Lokaal. This publication shows the state of affairs in the field of competition culture in Europe, based on a baseline survey executed by A10 new European architecture Cooperative, Project Compass CIC and Architectuur Lokaal.

Настоящее второе издание книги, сохраняя в общем содержание и построение первого издания, имеет от него и существенные отличия. Важными отличиями являются большая насыщенность очерков историческим и современным материалом, большее количество иллюстративного материала, показывающего современное строительство Москвы, приложение к книге схемы расположения на территории города упоминаемых в очерках улиц и площадей и др.

Задача издания — описание устройства наиболее рациональных типов современных кремационных печей и приборов, необходимых для их действия, с критической оценкою каждого типа, и выяснение методов расчета этих печей, с указанием необходимых для этого практических и научных данных.

Русские художники XVIII века : Иван Никитин, Иван Аргунов, Д. Г. Левицкий, В. Л. Боровиковский / Г. Лебедев. — Москва ; Ленинград : Искусство, 1937. — 101, [34] с., 2 вкл. л. крас. ил. : ил.

Few geniuses have come close to equaling the towering presence of Leonardo da Vinci; few have captured the imagination of so wide a public over so many centuries. The present exhibition includes one of the largest groups of original drawings by Leonardo ever assembled for a public display, as well as the invaluable loan of his unfinished painting Saint Jerome Praying in the Wilderness. Selected from public and private collections in Europe and the United States, this survey presents the great master's multifaceted career as artist, author, scientist, inventor, theorist, and teacher through his drawings, which, along with his myriad notebook pages, provide a most intimate insight into his monumental legacy. A substantial group of drawings by his teacher Andrea del Verrocchio, by some of his early Florentine colleagues, and by his Lombard pupils and most distinguished followers places Leonardo in a cultural and historical context.

В 1935 году советская архитектурная общественность получила возможность впервые широко соприкоснуться с архитектурной жизнью Запада. Вслед за Международным конгрессом в Риме — первым архитектурным конгрессом, в котором приняли участие представители СССР, и визитом советской архитектурной делегации в Париж, группа архитекторов-ассистентов Академии архитектуры совершила большое учебное путешествие по ряду стран Западной Европы.

«Маленькая книжка, лежащая перед нами, предвещает важный и решительный поворот в науке об искусстве, а может быть даже во всей современной культуре. Тема ее — о знатоке искусства — покажется случайной и слишком частной. Но дух борьбы, окрыляющий каждое слово, ясность и простота цели, служат залогом большого, действительного перелома».

Святогорский монастырь в бывшем Славяногорске над Северским Донцом берет свое начало со времен перед татаро-монгольским нашествием. Хотя первые письменные упоминания об этом монастыре датируются 1526, академик Д. И. Багалий в труде «Из прошлого Святогорского монастыря» писал: «Монастырь, или церковь, существовал еще в предмонгольский период».

Competition Culture in Europe 2017-2020 is a four-year project geared towards improving the accessibility and transparency of design competitions in Europe. With this project, Architectuur Lokaal (NL) initiated a structured European network to contribute to improving the quality and accessibility of design competitions, promote interdisciplinary collaboration and international design research and revitalize the competition culture, both within and outside the Netherlands. The agenda was carried out in close collaboration between Architectuur Lokaal, A10 new European architecture Cooperative and Project Compass CIC (UK) - and many architects, universities, teachers, students, critics and others in as many European countries. Experts from more than 25 countries involved compared case studies, exchanged experiences, filled in gaps and formulated next steps with the aim of initiating a European debate on competition culture and how to improve this culture.

Dürer. Des Meisters Gemälde, Kupferstiche und Holzschnitte in 473 Abbildungen. Herausgegeben von Dr. Valentin Scherer. — Dritte Auflage. — Stuttgart und Leipzig : Deutsche Verlags-Anstalt, 1910. — XXXIII, [3], 424 s., ill. — (Klassiker der Kunst in gesamtausgaben. Bd. 4).

С современных научно-критических и идеологических позиций освещаются трудности развития, противоречия и новейшие тенденции в архитектуре Запада XX в. Особое внимание уделено постмодернизму с характерным для него интересом к традициям и выразительности образного языка, возрождению историзма и ретроспективизма, постепенному преобразованию исторически сложившейся городской среды. Даются характеристики некоторых новейших течений и творческие портреты отдельных видных мастеров архитектуры Запада 70—80-х годов. Показывается связь развития и смены творческой направленности архитектуры с влиятельными идеологическими и философскими течениями в капиталистических странах.

Атлас чертежей к проекту реконструкции Мариупольских металлургических заводов „А“ и „Б“ / Государственный институт по проектированию металлозаводов. — Ленинград : Издание Государственного института по проектированию металлозаводов, 1929. — [11] л. черт., [1] с. «Перечень чертежей» на обл.

Третья книга из серии «Архитектура Запада» посвящена анализу новейших тенденции в архитектуре и архитектурной теории капиталистических и (в меньшей степени) развивающихся стран. Выявлено влияние на архитектурный процесс экономических и социально-политических процессов, а также противоборствующих течений в идеологии и культуре капиталистического общества. Даны критические изложения некоторых влиятельных архитектурных, теоретических и методологических направлений, описания новых средств образной выразительности, а также творческие портреты отдельных мастеров архитектуры 60—70-х годов, очерки развития некоторых национальных архитектурных школ и описания ряда архитектурных произведений.

This beautifully produced volume is the first to survey the Metropolitan Museum's world-renowned collection of European furniture. One hundred and three superb examples from the Museum's vast holdings are featured. They originated in workshops in England, France, Germany, Italy, the Netherlands, Austria, Russia, or Spain and date from the Renaissance to the late nineteenth century. A number of them belonged to such important historical figures as Pope Urban VIII, Louis XIV, Madame de Pompadour, and Napoleon. The selection includes chairs, tables, beds, cabinets, commodes, settees and sofas, bookcases and standing shelves, desks, fire screens, athéniennes, coffers, chests, mirrors and frames, showcases, and lighting equipment. There is also one purely decorative piece, a superb vase made for a Russian noble family who, according to one awestruck viewer, "owned all the malachite mines in the world." The makers of some of the objects are unknown, but most of the pieces can be identified by label, documentation, or style as the work of an outstanding European designer-craftsman, such as André-Charles Boulle, Thomas Chippendale, David Roentgen, or Karl Friedrich Schinkel.

Расписные вазы вошли в область истории греческого искусства сравнительно недавно; многое поэтому еще не выяснено и можно ждать значительных изменений в существующих ныне взглядах даже по некоторым важным вопросам истории живописи на вазах; но все-таки сделано многое, и общие черты ее развития, выступающие все яснее и яснее, уже теперь дают возможность использовать этот огромный материал для общей истории греческого искусства; таким образом история живописи на вазах является важнейшим дополнением к истории греческой скульптуры, которая теперь перестала уже быть единственным источником для познания художественной жизни греческого мира.

Издания, посвященные собранию рисунков производственного искусства, очень распространенные на Западе, совершенно отсутствовали в царской России. Все издаваемые Гизом в настоящем сборнике рисунки предназначены А. Ф. Мантелем для полотенец и скатертей так называемого „жакардового“ переплетения. Некоторые из них уже были исполнены на Яковлевских фабриках Иваново-Вознесенского района, другие подготовляются к выпуску на производстве.

Wzory sztuki średniowiecznéj i z epoki odrodzenia po koniec wieku XVII w dawnej Polsce : Serya Pierwsza / Wydawane przez Alexandra Pbzezdzieckiego i Edwarda Rastawieckiego. — W Warszawie, 1853—1855.

Выпуск серии сборников «Памятники архитектуры Азербайджана» является результатом продолжающейся большой и серьезной работы по всестороннему изучению архитектуры азербайджанского народа. Особое внимание уделено вопросам архитектурной характеристики многообразных типов азербайджанского народного жилья. В состав статей сборников включены также работы, посвященные как изучению отдельных памятников азербайджанской архитектуры, так и вопросам выявления ранее мало или совсем неизвестных научному миру азербайджанских зодчих.

Рукописный, раскраска акварелью. Заглавия планов и карт в виньетках, масштабы и текст — в худож. рамках. Под заглавиями — гербы городов и округ. Компасными розами показана ориентировка по сторонам света. Включает планы следующих городов: Вологда, Грязевец, Кадников, Вельск, Тотьма, Великий Устюг, Никольск, Соливычегодск, Лальск, Красноборск, Яренск, Устьсысольск.

Изучение древних городов в целом существенно отличается от изучения памятников архитектуры. В то время как отдельный архитектурный памятник является обычно продуктом индивидуального творчества определенного строителя (или коллектива строителей) и потому может быть датирован моментом его сооружения или переустройства, план города в целом представляет собой результат строительной деятельности множества безымянных зодчих в течение ряда столетий. Даже в тех случаях, когда город закладывался сразу по определенной схеме, наслоения последующих времен отражались на плане, усложняя и дополняя его композицию.

Ныне предлагаемый „Свод“ — обще-славянский, исторический и хронологический, т. е. обнимает памятники не только писанные (и отчасти — резанные) в России — в ее различных текстах и областях, но и в других Славянских странах — в их различных изводах, притом черпает свой материал из всех видоизменений Славянской кириллицы: от строгого унциального устава через полуустав и поздние их виды к скорописи.

В 1936—1937 гг. жилсектором б. ВСКХ был подготовлен для издания альбом проектов дач. Во избежание случайного набора проектов были предварительно проработаны и детально сформулированы задания на различные типы дачных зданий и установлена сетка классификации этих типов по бытовым, техническим и прочим признакам. Ознакомление с этим материалом может принести существенную пользу проектировщикам и строителям.

Словарь, составленный крупнейшим в России и Европе коллекционером и большим знатоком русской гравюры Д. А. Ровинским, — уникальное по широте обхвата исследование и подробнейшее справочное пособие. В нем сосредоточена информация, касающаяся всех сторон гравировального дела, приведены исчерпывающие сведения о жизненном и творческом пути граверов, перечни их работ с объективными характеристиками, датировкой и распределением по школам. Текст дополняют 720 фототипий и 210 цинкографий.

This publication, Volume 2 of American Sculpture in The Metropolitan Museum of Art, presents nearly 200 works by 70 sculptors, including Paul Wayland Bartlett, Frances Grimes, Adolph Alexander Weinman, Bessie Potter Vonnoh, James Earle Fraser, Max Weber, Elie Nadelman, Jo Davidson, Jose de Creeft, Malvina Hoffman, Hugo Robus, and John Henry Bradley Storrs. A biography of each of the sculptors represented summarizes the artist's life, and catalogue entries discuss each of the objects treated in this volume in terms of its subject and creation, its place in the artist's oeuvre, other extant versions of the work, and its complete exhibition history after it entered the Metropolitans collection.

К разрешению задачи возрождения подлинного еврейского народного стиля Альтман подходил как художник, а не как ученый. Его не могли удовлетворить археологические изыскания и точное воспроизведение традиционных мотивов. Он хотел воспринять формы старого еврейского искусства и, проникшись их духом, самостоятельно найти художественный язык для выражения специфически-еврейского творческого начала. Он хотел изучить характерные элементы, рассмотреть их на тех предметах, которые он видел, отделить их от этих предметов и таким образом отыскать пути к творчеству, которое было бы одновременно и личным и вместе с тем объективным.

Настоящая книга предназначается для широкого круга читателей, интересующихся искусством и архитектурой. Книга написана в виде ряда отдельных очерков, представляющих собой, однако, единое целое, связанное общей идеей и общим планом. В основу плана положена программа, намечающая круг вопросов, освещение которых необходимо для понимания своеобразного художественного языка архитектуры. Вопросы эти касаются всех главнейших сторон, частей и деталей архитектурного произведения, которыми определяется его художественный образ, каковы, например, планировка архитектурного сооружения, его конструкция, внешняя объемная форма, ее членение и характер, материал, оформление внутренних помещений, архитектурные ритмы, масштаб целого и частей, пропорции, роль архитектурного орнамента и скульптуры, место архитектурного сооружения в окружающем ансамбле, связь его с природой и т. д.

Истекшие три года работы Всекохудожника обязывают его как производственную организацию приступить в настоящее время к сводной документальной отчетности по основным разделам его практических художественных работ и представить вниманию широкой советской общественности итоги своей деятельности не только на отчетных выставках продукции его цехов и мастерских, но также и в виде иллюстрированных изданий.

Москомархитектура продолжает изучение проблем поддержки и продвижения современной архитектуры. В исследовании 2021 года речь идет о деятельности государства, общественных институтов, а также усилиях самой архитектурной среды в продвижении понимания значимости профессии и ее продукта. Экосистема бренда современной архитектуры рассматривается авторами в рамках тем государственной архитектурной политики, каналов продвижения современной архитектуры, а также соучаствующего проектирования. При этом взаимозависимыми полагаются процессы повышения качества городской среды, уровня компетенций специалистов и интереса общественности к этим факторам.

Полное отсутствие пособий на русском языке при изучении орнаментных стилей должно конечно неблагоприятно отзываться на школах, имеющих специальный характер технического рисования. Это обстоятельство побудило Строгановское училище издать настоящую книгу. Она конечно не имеет характера учебника и причина здесь та, что систематическое изучение орнаментации пока еще только вводится в упомянутом училище: выработать точную программу предмета, вполне соответствующую потребностям преподавания и уровню развития ученика — процесс, требующий достаточного времени, а этого именно условия и не достает училищу. Поэтому настоящая книга есть не более как попытка дать, так-сказать, основную канву, по которой впоследствии можно было бы выработать как историю, так и теорию орнаментных стилей.

«Я твердо надеюсь, что Россия с ее огромными пространствами мало заселенной земли будет долго служить ареной для серии действительно блестящих экспериментов в области планомерного городостроительства. Успех нашей задачи в России облегчается тем, что здесь можно добиться надлежащей постановки дела с самого начала. Я сознаю всю важность улучшения существующих городов, но главной, существенной задачей и целью моей книги является создание новых городов, которые должны сочетать возможно более полным образом преимущества городской и сельской жизни и в то же время остановить, а затем и повернуть назад тот поток населения, который теперь так неудержимо и разрушительно стремится в перенаселенные города всех цивилизованных народов».

Годы советской власти преобразили не только столицу Советской Грузии. Изменили свой облик и многие другие города Грузинской ССР. Социалистическая реконструкция городов Советской Грузии, направленная на дальнейшее улучшение обслуживания культурно-бытовых запросов широких масс трудящихся, является одним из достижений, которыми грузинский народ встречает двадцатую годовщину установления советской власти в республике.

Разбойник — русский парусно-винтовой клипер (крейсер 2-го ранга) четвёртой серии (типа «Крейсер»). Построен на Невском судостроительном заводе в Санкт-Петербурге. В 1888—1889 гг. — клипер проводил гидрографические работы в Анадырском лимане, в устье реки Анадырь команда заложила пост Ново-Мариинск, а на острове Беринга — четыре астрономических пункта.

«Что такое организация самого себя? Что такое организация вообще? Организация — это есть объединение людей для выполнения определенной цели по определенному плану. В каждой организации есть несколько основных элементов, которые бросаются каждому из вас в глаза. Каждая организация имеет цель, задачи и работает по определенному плану. Каждая организация выявлена в какой-то специальной, ей присущей, оболочке, в определенной организационной форме. Каждая организация имеет свои методы работы и свой организационный подход, свою систему учета и контроля, систему разделения работы и т. д.».

Едва-ли нужно говорить о значении ремесленного образования в жизни народов, — вопрос этот давно уже решен в смысле всеобщего признания полезности ремесленных знаний, не подлежащей сомнению и оспариванию. Изучение различного рода ремесленных работ признано настоятельною потребностью народа, побудившей, в целях доставления подрастающему поколению средств к заработку, не только к учреждению и широкому распространению специально технических, ремесленных и профессиональных школ для детей обоего пола, а также и к ведению преподавания практических работ в приютах и убежищах для слепых, глухонемых и т. п., не говоря уже о внесении изучения ремесл в программы многих низших учебных заведений для воспитания малообеспеченных классов населения.

«Фантазии об искусстве» В.-Г. Вакенродера, одного из родоначальников немецкого романтизма, сыграли значительную роль в развитии литературы не только в Германии, но и за ее пределами. Книга состоит из двух групп рассказов и эссе, сюжетно не связанных между собой, но объединенных общими темами — живописью и музыкой. Вакенродер стремится заставить читателя почувствовать непередаваемую прелесть творений искусства, могущество эстетического впечатления, заразить своим преклонением перед величием искусства.

Замечательный русский архитектор Владимир Алексеевич Щуко (1878—1939) был вместе с тем и выдающимся работником театра, и мастером архитектурного рисунка. Яркий представитель художественной культуры начала XX века, он принес в советскую архитектуру свое мастерство и лучшие традиции классической школы.

Молдавия — край живописной и своеобразной природы, где сохранилось немало уникальных заповедных ландшафтов, исторических и археологических памятников. Богата молдавская земля и памятниками архитектуры, у каждого из которых своя история, тесно связанная с историей края; многие из них представляют собой образцы архитектурного искусства.

In the aftermath of the Russian Revolution of 1917, a group of artists who came to call themselves Constructivists set out to create a new art in the spirit of the new society to come. Aleksandr Rodchenko (1891–1956), the most important and versatile member of the group, made outstanding and original works in virtually every field of the visual arts. In the first part of his career, Rodchenko produced innovative abstract painting, sculpture, prints, and drawings. In 1921, however, he made a bold break, committing himself to applied art in the service of revolutionary ideals, and moving on to lasting achievements in photocollage, photography, and design of all kinds: books, posters, magazines, advertising, furniture.